Frank Lloyd Wright. Casa de la Cascada. Arquitectura Organicista

Resultado de imagen de casa de la cascada
Casa de Kauffman o de la Cascada. Frank Lloyd Wrigth, 1939. Organicismo

 Los regímenes totalitarios y el estallido de la II Guerra Mundial suponen una crisis en el sistema constructivo europeo.  EEUU se convierte en el epicentro del Arte.  En arquitectura aparece una nueva corriente, fruto de la confluencia de las experiencias de los arquitectos norteamericanos más las aportaciones  de los arquitectos europeos que huyen de la Guerra. Esta nueva arquitectura es el organicismo y toma al hombre como referencia, pero no para ordenar medidas (como Le Corbusier) sino para hacerle más agradable y cálido el ambiente. El funcionalismo había desembocado en algo frío, en una rigidez geométrica y en una fría lógica.

El organicismo pretende devolver al hombre un espacio habitable agradable. Para ello se estudia la utilización de materiales que produzcan sensaciones acogedoras, más cálidas: madera antes que piedra;  preocupación por la acústica; se estudia la combinación de colores; el hogar debe estar provisto de todo tipo de comodidades: TV… y, en la medida de lo posible, debe estar integrado en la naturaleza.

FRANK LLOYD WRIGHT (1869-1959). Casa Kauffmann

Imágenes de la casa de la Cascada (pincha enlace)

Es el arquitecto americano más importante y creativo de este siglo. El mejor representante de la arquitectura organicista. Se formó con Sullivan y la Escuela de Chicago. Abandonó pronto el Racionalismo, es entonces cuando construye  viviendas individuales y no grandes rascacielos.

La base de su pensamiento arquitectónico es el amor a la vida, por eso, el edificio debe nacer desde el mismo suelo y debe ir acorde con la personalidad del dueño. Deben ser edificios cómodos y en sintonía con la naturaleza por ello cuida todos los detalles:

  • Le influyen las casas japonesas, país donde vivió una temporada; el arte precolombino; y algunos aspectos del arte europeo.
  • Su construcción se proyecta de dentro hacia afuera.
  • Respeta las desigualdades del terreno y se impone la asimetría. Como se observa en la Casa de la Cascada.
  • Utiliza materiales en estado puro: madera, ladrillos toscos…
  • Emplea una Iluminación indirecta, se debe reflejar en el suelo (acogedora).
  • La calefacción, que debe calentar los pies (la zona más sensible) y dejar despejada la cabeza, por eso utiliza una calefacción que calienta el pavimento (como el hipocaustum romano) o bien la chimenea, las llamas calientan psicológicamente.

Su obra más famosa es la Casa de la Cascada (Falling Water o Casa Kauffmann) encargada por Edgar Kaufmann, un comerciante de Pittsburg, en 1935 y se termina en 1937.

  • En ella vemos cómo los volúmenes nacen del interior y determinan el aspecto exterior.
  • Se construyó sobre una cascada colocando grandes planchas horizontales de hormigón y paredes de piedra y de cristal en tres alturas o plataformas que se abren hacia la naturaleza circundante. Wright sacó el máximo partido a los nuevos materiales y de las innovaciones técnicas del momento, cuando se iban a retirar los andamios hubo protestas por parte de los obreros porque veían que el edificio se hundiría, cosa que, evidentemente, no sucedió.
  • La integración del hombre en la naturaleza no podía ser más completa con esta nueva obra. La obra de Wright tras la II Guerra Mundial.

Imagen relacionada

Casa de la cascada fachadas
Fachadas

 Casa de la cascada planos 2La evolución del autor le lleva a la utilización de líneas curvas que sustituyen a las rectas de su etapa anterior. Su obra más representativa de este momento y la más famosa de su carrera es el Museo Solomon Guggenheim de Nueva York, construido en 1959. Es un museo creado expresamente para ver las obras de arte. El espectador por un ascensor sube a la zona más elevada y a través de una rampa va bajando contemplando las obras. La iluminación se produce a través de una cúpula central de cristal. La calefacción es de pavimento. El interior nos recuerda el esqueleto de un organismo vivo, el exterior la coraza de algún animal. Con todo, fue una obra muy polémica.

Museo Guggenheim. New York

Imagen relacionada

Resultado de imagen de museo guggenheim nueva york interior

Le Corbusier. Villa Saboya y otras obras

Imagen relacionada

Construida en 1929 en Poissy, a las afueras de París. Villa Saboya es una de las contribuciones más importantes a la arquitectura  del siglo XX. Es una moderna casa de campo  representativa de la arquitectura Funcional o Racionalista y concebida como una entidad mecanizada  acorde con la era industrial.

Le Corbusier es famoso por proclamar “La casa es una maquina de vivir”. Planifica, Ville Saboya  según los cinco principios que toda construcción contemporánea debe tener para ser perfecta.

Resultado de imagen de villa saboya

  1. Los «pilotis»
  2. El techo-jardín
  3. La planta libre
  4. La ventana corrida
  5.  La fachada libre: (liberada de elementos estructurales/ todos los lados igual de importantes)

Resultado de imagen de villa saboya cubierta

Resultado de imagen de villa saboya cubierta

https://profeanacob.files.wordpress.com/2017/04/32193-292btumblr_mczsvaevzn1ruu90ro7_r1_1280.jpg

Resultado de imagen de villa saboya cubierta

Enlace a fotografías y análisis de la obra en Clásicos de Arquitectura

OTROS PROYECTOS

17 proyectos diseñados por Le Corbusier, y repartidos en 7 países del mundo (incluyendo Argentina), fueron incorporados por la UNESCO a la lista de Patrimonio de la Humanidad. Esta designación ayudará a la protección y conservación de las obras para las futuras generaciones, debido a su especial valor cultural o físico. Web Plataforma de Arquitectura

Unidad de Habitación. Marsella

Imagen relacionada
Unidad de Habitación. Le Corbusier. en.wikipedia.org

Romchamp

Resultado de imagen de ronchamp le corbusier
Le Ronchamp. Fondation Le Corbusier

Para más información. Fundación Le Corbusier

Le Corbusier. Unidad de Habitación

Resultado de imagen de unidad de habitacion le corbusier
Unidad de habitación. Marsella. Le Corbusier

Encargada por el gobierno francés como viviendas sociales tras las destrucciones de la II Guerra Mundial, Le Corbusier intenta crear en ella una verdadera ciudad autosuficiente que concentrara en vertical la población para poder planificar el espacio circundante para grandes vías de circulación y zonas verdes, segregando las funciones urbanas para dar más importancia tanto a la movilidad como a la luz natural para las zonas de residencia. Plasma un nuevo concepto urbanístico, socializante donde se organiza la vida de más de 1.200 personas en 32 tipos de duplex variables con todo tipo de servicios, zonas comunes

Resultado de imagen de unidad de habitacion le corbusier

Es un perfecto ejemplo de sus famosos cinco puntos de la nueva arquitectura (1926)

  • El edificio se apoya en gigantescos pilotis que eliminan las humedades y dan un espacio interno utilizable para numerosos usos. La planta baja queda libre para la comunidad.
  • Plantas regulares a  modo de cuadros de colores primarios influidos por el cubismo. La parrilla se rompe por los brissesolei.
  • La estructura  de hormigón armado de grandes pilares permite que  la planta libre (que puede ser distinta en cada planta) y la fachada-cortina, con tantas ventanas como se quiera, pues tanto los muros interiores como exteriores no son sustentantes.
  •  Las ventanas apaisadas y corridas proveen una máxima luminosidad, reservando la intimidad.
  • La terraza-jardín. Los nuevos sistemas de cubrición permiten prescindir de los tejados clásicos para crear una terraza plana verdaderamente ejemplar, que incluía una piscina una pista del atletismo de 300 metros, un gimnasio cubierto, un club,  enfermería, guardería y,  espacio social.

  • Utilización del hormigón armado en crudo, sin tratamiento ni pintura. antecedente de la arquitectura brutalista. Tiene una intencionalidad dejar la estructura vista como principio arquitectónico

A Unité va algo más allá del puro funcionalismo de la primera época de Le Corbusier, y ya está anunciando lo que será su obra madura.

  • La colocación de vanos (que supera las cristaleras seriadas) con profundos balcones que juegan con el sol y la sombra.
  • Interiormente los pisos están recorridos por grandes calles que dan acceso a las partes comunes (hoteles, guarderías…) y privadas (duplex)
  • Las estructuras de su terraza que la convierte en un verdadero paseo arquitectónico, juegan con formas masivas, elípticas, curvilíneas y en revolución que hacen recordar mucho a Gaudí y su  Pedrera.
  • Utiliza el Modulor, sistema de medición basado en la estatura humana en relación a números matemáticos. Le Corbusier lo representó con un hombre levantando el brazo,
  • Es el triunfo del sentimiento y la forma sobre la estricta utilidad y raciocinio que abrirá las puertas al neoexpresionismo posterior de Notre Dame de Rochard.
  • En resumen: una verdadera máquina para vivir en donde se une el maquinismo (su silueta se inspira en un gran barco), la modernidad de sus materiales pero sin descuidar el aspecto humano en todas sus facetas, incluso en sus propias dimensiones, basadas en su famoso modulor (un sistema de medidas casi renacentista, pues se basa en el número aúreo, para la modernidad)
El modulor de Le Corbusier

Información obtenida de http://sdelbiombo.blogia.com/2010/012601-le-corbusier.-la-unidad-de-habitacion-en-marsella.php

Resultado de imagen de unidad de habitacion le corbusier
Azotea piscina. Unidad de habitación, Marsella. Le Corbusier

Resultado de imagen de unidad de habitacion le corbusierResultado de imagen de unidad de habitacion le corbusier

 

Capilla Ronchamp. Le Corbusier. 1950-1956. Precedente del Organicismo

Pabellón Alemán en Barcelona. Mies Van der Rohe. Menos es más.

El Pabellón Mies van der Rohe es una de las obras más emblemáticas de Ludwig Mies van der Rohe y un referente clave de la arquitectura del siglo XX.

Originalmente llamado Pabellón Alemán, posteriormente renombrado Pabellón de Barcelona.

Contexto histórico:

El famoso Pabellón Alemán fue diseñado para la Exposición Internacional de Barcelona de 1929 y reconstruido en 1986 en su ubicación original.
Fue concebido para albergar la recepción oficial presidida por el rey Alfonso XIII junto a las autoridades alemanas. El Pabellón fue la carta de presentación al mundo del movimiento arquitectónico moderno y de Alemania después de la Primera Guerra Mundial. El Pabellón pretendía mostrar a una Alemania progresista y democrática.

Sirvió para modernizar Barcelona, se dotó de servicios a la ciudad (alcantarillado, iluminación, pavimentación, aeropuerto…)

Análisis:

Su innovadora estructura arquitectónica marcó un cambio importante en la distribución del espacio y tuvo una gran influencia en el desarrollo de la arquitectura moderna.

Imagen relacionada
  • Concepto/significado: Mies entendió el Pabellón como un edificio en sí, como un lugar de tranquilidad en el cual poder refugiarse del bullicio de la exposición, transformado el mismo pabellón en una escultura habitable. Es un edificio importante en la historia de la arquitectura moderna, ya que en él se plasman todas las ideas del entonces naciente Movimiento Moderno con más libertad que en otras obras, su única función era difundir estas nuevas ideas, así como el uso de nuevos materiales y técnicas en la construcción.
  • Materiales de calidad: acero en la estructura, mármol, traventino en el zócalo, mármol amarillento en la pared, cristal
  • Estructura. Se levanta sobre un zócalo de traventino.
  • Predominio de planos geométricos, perpendiculares, de líneas rectas, espacios geométricos pero diáfanos.
  • El patio de recepción: donde se funde el agua del estanque que actúa como un espejo, el muro cristalera que invita a entrar y el muro opaco que esconde el interior.
  • Nuevo concepto del espacio interior. La distribución de las paredes invita al movimiento y a descubrir otros espacios dentro del edificio. El espacio dividido en planos con muros de distintos materiales e iluminado con la luz que entra a través del acristalamiento del perímetro exterior.
  • El patio trasero. Éste cerrado por paredes y con la presencia, nuevamente, de un espejo de agua sobre el que se encuentra la estatua Alba, de Georg Kolbe.
  • Techumbre alquitrabada de escasa altura.
  • Espacio lujoso, grato a los sentidos, invita al descanso y reflexión.
  • Ausencia de ornamentación.

Comentario: El pabellón, junto a obras como la Bauhaus de Walter Gropius y la Villa Savoye de Le Corbusier, es uno de los edificios fundamentales de la arquitectura moderna. Fue desmontado al finalizar la exposición, 1930, pero con el tiempo esta obra se convirtió en un referente clave para la historia de la arquitectura del siglo XX, así como para la trayectoria de Mies van der Rohe, por ese motivo en 1980, e impulsado por el arquitecto catalán Oriol Bohigas, se empezó a gestar en el ayuntamiento la idea de reconstruir el edificio en su emplazamiento original. Los trabajos empezaron en 1983, y la reconstrucción se inauguró en 1986.

La Silla Barcelona, uno de los objetos más reconocidos del siglo pasado, y un icono del movimiento moderno,  irradia una elegancia simple que personifica la máxima más famosa de Mies van der Rohe: “menos es más“.

La silla Barcelona fue diseñada por Mies van der Rohe con la colaboración de su socia y compañera, la diseñadora Lilly Reich para el Pabellón alemán en la Exposición Internacional de Barcelona del año 1929. El diseño se desarrolló en una época de reconstrucción tras la Primera Guerra Mundial. Los diseñadores que prepararon el pabellón alemán tuvieron la responsabilidad de mostrar el resurgir de la cultura alemana.

Los diseñadores, arquitectos y artistas de aquella época supieron aprovechar las nuevas tecnologías y los nuevos materiales desarrollados durante la guerra. En este sentido, el diseño de la silla supone una propuesta de vanguardia para el uso doméstico.

Recursos:

Vídeos

Vídeo sobre la restauración del pabellón

Arquitectura Funcional o Racionalista

Resultado de imagen de arquitectura funcional
Villa Saboya, Le Corbousier, Funcionalismo.

Concepto y fundamentos:

La arquitectura funcional también conocida como Arquitectura Racional, forma parte del Estilo Internacional o Movimiento Moderno. Fue una tendencia arquitectónica que surge en Europa y Norteamérica, a principios del siglo XX, alcanza su cénit a partir de los años 20 y tiene la etapa más creadora en la Segunda Guerra Mundial. Agrupa a los padres de la arquitectura contemporánea, pese al marcado individualismo de cada uno de ellos, coinciden en una serie de principios.

  • Ruptura con las formas arquitectónicas del pasado.
  • Búsqueda de un nuevo lenguaje, basado en la simplicidad de formas, que da respuesta a las necesidades del crecimiento urbano e industrial.
  • Empleo de volúmenes elementales: cubo, cilindro, esfera…
  • Prioridad a la construcción frente a lo decorativo, al espacio interno frente a la apariencia externa. Surge como rechazo al decorativismo modernista.
  • Predominio de lo funcional, útil, confortable y racional sobre la ornamental. Menos es más.
  • Empleo de materiales nuevos como hormigón, cemento, acero, hierro, cristal.
  • Utilización de pilares y vigas como elementos estructurales
  • Dominio de líneas rectas, ventanas horizontales, Plantas diáfanas.
  • El edificio se integra en el entorno.
  • Se construye teniendo en cuenta la función.
  • Los arquitectos más destacados son: Le Corbusier, Walter Gropius y Mies Van Der Rohe. Son los padres de la arquitectura contemporánea. Les influye la Escuela de Chicago.

PRECEDENTES 

Resultado de imagen de escuela de chicago sullivan

Como antecedentes del Racionalismo tenemos a toda la arquitectura de la Escuela de Chicago que desarrolla su producción a finales del siglo XIX y primer cuarto del siglo XX en dicha ciudad norteamericana y posteriormente en Nueva York. Sullivan, el líder de la Escuela de Chicago había dicho que Las formas siguen a la función, pues bien, esa idea será la característica fundamental de la arquitectura racionalista, que el edificio sea práctico y que la forma de la construcción se adapte a la función para la que el edificio ha sido concebido. Una idea importante es que se reacciona contra lo decorativo (elemento básico del Modernismo) y se intentan construir espacios útiles y funcionales.

CONSULTA LA PRESENTACIÓN DE ROSA FERNÁNDEZ ESTÁN LAS CARACTERÍSTICAS, ARQUITECTOS Y OBRAS MÁS SIGNIFICATIVAS

Funcionalismo y la arquitectura de la 1ª mitad del siglo XX

CONTENIDOS DEL BLOQUE TEMÁTICO

Alta Costura: Cristóbal Balenciaga

Criterios de aprendizajes

  1. Explicar las características de la arquitectura funcional.
  2. Explicar los fundamentos de la arquitectura organicista a través de F. LL. Wright y las casa de la Cascada
  3. Identificar, analizar y explicar las similitudes y diferencias de  Villa Saboya de Le Corbusier y La casa de la cascada de Frank LLoyd Wright.
  4. Explicar las claves de la Bauhaus.
  5. Analizar las claves de la arquitectura funcional de Mies Van der Rohe y Le Corbusier.
  6. Conocer e identificar las creaciones y aportaciones de C. Balenciaga.

Tarea III- Repasar Bauhaus y analizar obras. Entrega 27 viernes.

Semana 2ª, pautas: para el miércoles 1ª actividad/ para el viernes 2ª actividad.

Mientras, buscamos la fórmula para conectarnos en una vídeo conferencia (os avisaré por correo) lo mejor sería la moodle central.

1º- Repasad las pautas para comparar obras de arte (similitudes y diferencias). Entregadas a principios de curso.

Identificación, a muchos se os olvida la cronología (periodo) concluir con las semejanzas o diferencias ( Ejemplo: son dos esculturas figurativas pero pertenecen a estilos y épocas diferentes).

Análisis:

  • Se empieza por el tema representado (el significado: qué pretende el artista/ qué mensaje transmite).
  • Análisis técnico y artístico: material, técnica, composición, Líneas, rasgos que destacan… si tenéis dificultades para detectarlas son las características de los apuntes. No olvidéis las similitudes y diferencias.

Comentario:

  • Relacionar las obras con el contexto histórico. Ejemplo: La Bauhaus, surge después de la 1ª Guerra Mundial, en el periodo de Entreguerras en Alemania, apoyada por la República de Weimar, desde el principio no son bien vistos por los grupos de poder y cuando en los años 30 llegan los nazis serán perseguidos hasta que se disuelve y se exilian. La Bauhaus revoluciona la metodología arquitectónica y da respuesta a las necesidades urbanas de la mayoría de la población, construyen edificios funcionales, útiles para todos y recurren al diseño y aportaciones industriales, etc….). Unen arte con técnica.
  • Relacionáis las obras con el movimiento artístico al que pertenecen y con el artista y su obra.
  • Señaláis las influencias que han tenido y en quién han influido.
  • Concluis con la importancia de los autores en la Hª del Arte.

PRIMERA TAREA.

  1. Volvéis a leer. El 1º apartado: La Bauhaus. Lo estudiáis con apuntes, completando el esquema que os dí en este apartado y . Los que lo han hecho vuelven a repasarlo para mejorarlo, https://profeanacob.wordpress.com/2020/03/17/plan-de-trabajo-ii-bauhaus-y-el-diseno-industrial/ y esta presentación.

2. Fichas técnicas de los edificios más emblemáticos de Gropius.

3. En la parte inferior del blog me planteáis las dudas, por favor no lo hagáis por gmail, me bloqueáis el correo.

2ª TAREA: análisis comparativo de las siguientes obras.

https://profeanacob.wordpress.com/2020/03/17/plan-de-trabajo-ii-bauhaus-y-el-diseno-industrial/

Tarea II. Bauhaus y el diseño industrial. Viernes 27.

Sugerencia musical Soldadito Marinero de Fito&Fitipaldis

«El camina despacito que las prisas no son buenas…»

PLAN DE TRABAJO

Fecha de entrega: 27 DE MARZO. POR CORREO, POR LA MAÑANA. NO ANTES. INDICA EN ASUNTO: Actividades Bauhaus.

1.-Entra en el Blog, en el apartado de la Bauhaus y con tus apuntes, realiza una lectura lenta y comprensiva. Subraya lo fundamental.

2.- Resume el tema, siguiendo estas 3 pautas: introducción, desarrollo y conclusión.

  • Introducción
    • Significado de Bauhaus. ARTE+TÉCNICA.
    • Dónde, para qué, con qué fin y por quién se funda.
  • Desarrollo
    • Vicisitudes de la Escuela: El contexto histórico, rechazo, persecución nazi. Las tres sedes.
    • El nuevo método de enseñanza
      • Finalidad
      • Objetivos
      • metodología
    • Walter Gropius. Fundador y 1º director de la Bauhaus.
      • Aportaciones principales:
      • Obras
        • Fábrica de Turbinas de la AEG de Behrens (Gropius fue ayudante)
        • Faguswerk
        • Edificio Bauhaus
  • Conclusiones. La gran influencia en:
    • La arquitectura del siglo XX y XXI.
    • Las Escuelas de Arquitectura y Técnicas.
    • Diseño industrial de la mayor parte de los objetos de la vida cotidiana.

3.- Elabora las fichas técnicas de los edificios:

  • Fábrica de Turbinas de la AEG de Behrens (Gropius fue ayudante)
  • Faguswerk
  • Edificio Bauhaus

4.- Analiza y compara las siguientes obras (similitudes y diferencias técnicas y artísticas.

Resultado de imagen de gaudí obras casa batllo anacob
Casa Batlló, Barcelona
Resultado de imagen de bauhaus ana cob
Bauhaus. Dessau. 1925-1926. Restaurada

Analiza los edificios más representativos de la Bauhaus

Fábrica de turbinas de AEG de Peter Behrens, 1910.

Fábrica Fagus. Horma de zapatos. Gropius. 1911-1913. Patrimonio de la Humanidad, 2011.

Consulta el Estudio que realiza Noelia E. Carbonel
Edificio Bauhaus en Dessau. Alemania. Gropius. 1925-26

Realiza las fichas técnicas.

Analiza por qué estos edificios son símbolo de la arquitectura Funcional:

  • Materiales
  • Estructura
  • Cubierta
  • Fachada y muros exteriores.
  • Líneas y formas
  • Decoración
  • Distribución de los espacios

Consulta apuntes y WikiArquitectura

Analiza y compara el Pabellón alemán y Villa Saboya

Resultado de imagen de pabellon aleman y villa saboya

FICHA TÉCNICA

  • Titulo: Pabellón Alemán 
  • Autor: Ludwig Mies Van der Rohe y Lilly Reich
  • Cronología: 1928-1929
  • Materiales: Vidrio, acero, hormigón armado, diferentes clases de mármol, travertino romano, ónice y canto rodado.  
  • Ubicación: Barcelona, España
  • Estilo: Racionalismo
Resultado de imagen de pabellon aleman y villa saboya

Recursos