El cine norteamericano vive, de mediados de los 60 a la década de los 80, una época dorada. A esta época se conoce como Nuevo Hollywood, Cine Post-Clásico, Renacimiento de Hollywood o Nueva Ola Norteamericana. Durante este periodo desaparece el Studio System, el cine que realizaba una producción sistemática y prácticamente industrial. Hollywood se vio obligado a dejar a actores y técnicos en libertad, de modo que ya no debían responder a un contrato por varias películas.
Surgen cineastas de gran talento como Francis Ford Coppola, Steven Spielberg (Tiburón (1975)/ ET, etc) Martin Scorsese (Taxi Driver, Toro Salvaje…) George Lucas (Star Ward) o Dennis Hopper, conocidos como Generación de los 70.
Las características cinematográficas que identifican al nuevo periodo son:
- Gran importancia al papel de los cineastas en detrimento de los productores de los grandes estudios. Defienden el cine de autor.
- Les influye el cine europeo (neorrealismo italiano y la Nouvelle Vague francesa) y japonés.
- Utilizan una narrativa cinematográfica nueva, narrar historias de manera diferente
- Ya no es un cine lineal.
- Los finales pueden ser abiertos, no solucionan todos los conflictos (no están todos los cabos cerrados).
- Predomina el realismo.
- Ruedan en exteriores.
- Introducen efectos artísticos
- Es un cine con mensaje político, liberal e independiente.
- Tratan nuevos temas hasta ahora tabús: como la violencia o la sexualidad, renovaron los géneros de cine clásico americano —western, cine negro— liberándolos de las convenciones.
- El cine se aprovecha del vídeo y DVD para rentabilizar las inversiones.
- A partir de este nuevo cine surgen dos tendencias:
- Las superproducciones taquilleras que contratar a grandes estrellas y
- El cine independiente que da prioridad a la calidad de los guiones, direcciones, interpretaciones, etc.
Información consultada en el Blog Pantalla Adicta
Fundamentos del Arte II 